Henry Moore en el Palacio de Bellas Artes.

"En esto ver aquello"

 

Entre la noche del día de ayer y la madrugada de este jueves 21 de Agosto, en conjunto con el Instituto Nacional de Bellas Artes y el Museo de Arte de San Diego, se pudo realizar la instalación de una de las obras de Henry Moore, "The arch leg"  como parte de la exposición temporal llamada "En esto ver aquello", Octavio Paz y el Arte.

A continuación una breve briografía de este gran artísta.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Henry Moore (Castleford, Reino Unido, 1898-Much Hadham, id., 1986).

 

Escultor británico. Hijo de un minero, comenzó sus estudios artísticos en Leeds después de combatir en la Primera Guerra Mundial, y en 1919 ingresó en el Royal College of Art con una beca. Su interés por la escultura arcaica y clásica le llevó a frecuentar el British Museum y a viajar por Italia, Francia y España. Fue profesor del Royal College entre 1925 y 1932, y de la Escuela de Arte de Chelsea de 1932 a 1939.

En esta época tenía ya un estudio propio y había forjado el estilo que caracterizaría su trayectoria artística.  Sus primeras obras estan definidas por el arcaismo y en ellas manifiesta ya sus temas mas atractivos, como la figura yacente o la madre con el hijo.

Desde 1930, la figura yacente y la maternidad se configuraron como sus dos temas preferidos, a los que se añadieron más tarde las pequeñas cabezas y los grupos familiares.

Hacia 1935 se sintio atraido por el surrealismo, llevando la figura humana a formas vinculadas con la naturaleza. 

Tambien se intereso por la abstraccion y en las obras de esta decada se aprecian influencias de ambos estilos. Rechazaba la búsqueda de la belleza al estilo de los clásicos o del Renacimiento y en sus obras buscaba tan sólo la expresión de una energía interior. 

Su principal aportacion la encontramos en las cavidades que poco a poco se van excavando en sus obras, cavidades que ocuparan un espacio cada vez mas importante. Precisamente su etapa madura estara caracterizada por la complementariedad entre forma y espacio. Sus obras tienen una escala monumental, en funcion de su ubicacion generalmente al aire libre. 

La piedra en los inicios y el bronce después fueron sus materiales preferidos. Es considerado uno de los escultores más importantes del siglo XX y una de las principales figuras artísticas del Reino Unido contemporáneo.